Ingo Newger

Für alle Lautenistinnen und Lautenisten, die keinen Generalbass spielen, bietet dieses zusätzliche Angebot, die Gelegenheit, in einem Ensemble zu musizieren. Dazu bieten sich vor allem Sammlungen von Instrumental- und Vokalmusik aus der Renaissance und dem Frühbarock an. Gemeinsam werden wir in einem vier- bis fünfstimmigen Lautenensemble Tänze und Madrigale des 16./17. Jahrhunderts erarbeiten. Das Zusammenspiel mit anderen Instrumenten, z.B. Blockflöten oder Gamben, ist ebenfalls möglich. Die Spieler sollten in der Lage sein, einstimmige Melodien im Violinschlüssel (auch im oktaviertem Violinschlüssel) und möglichst auch im Bassschlüssel spielen zu können.

Ingo Negwer wurde 1964 in Gelsenkirchen geboren. Er absolvierte zunächst ein Studium der Musikwissenschaft und Geschichte an der Ruhr-Universität Bochum. Nach seiner Promotion über „Laute und Theorbe in Marin Mersennes Harmonie universelle“ widmete er sich intensiv der musikalischen Praxis. An Dr. Hoch's Konservatorium – Musikakademie Frankfurt am Main studierte er bei Sigrun Richter (Laute) und Thomas Bittermann (Gitarre). Wichtige Impulse erhielt er zudem in Meisterkursen von Thomas C. Boysen, Joachim Held und Hopkinson Smith.
Ingo Negwer konzertiert sowohl solistisch als auch mit verschiedenen Ensembles, u.a. Convivium musicum Gelsenkirchen Er ist künstlerischer Leiter der Konzertreihe Gelsenkirchen Barock – Alte Musik im Ruhrgebiet.
Darüber hinaus beschäftigt er sich immer wieder auch mit musikwissenschaftlichen Themen, vornehmlich auf dem Gebiet der Instrumentenkunde. Er publizierte u.a. Arbeiten über die Gambe, die Barockgitarre und die Laute. Zuletzt wurde von der Deutschen Lautengesellschaft sein Buch „Bach und die Laute“ herausgegeben.
Seit 2024 ist Ingo Negwer stellvertretender Vorsitzender der Deutschen Lautengesellschaft e.V.

Claudia Reinhard

Der Kurs richtet sich an Vokalensembles mit 3 bis 8 Mitgliedern ohne Dirigent/in. Mitzubringen sind ca drei Stücke aus dem eigenen a cappella Repertoire (Renaissance bis Frühbarock).

Falls sich ein Ensemble speziell für den Kurs zusammenstellt, müssen sich die SängerInnen im Vorfeld auf die Literatur verständigen und diese eigenständig vorbereiten-

Am Vormittag probe ich mit den einzelnen Ensembles, am Sonntag auch im Plenum.
Am Nachmittag erarbeiten wir doppelchörige vokale Werke oder Stücke mit Instrumenten, je nach Besetzung der Ensembles. Vorschläge und Wünsche sind willkommen.

Es können insgesamt 3 Ensembles angenommen werden.

Die Sopranistin Claudia Reinhard ist im Oratorien- und Konzertfach sowie als Ensemblesängerin international tätig. Ihr Repertoire umfasst Werke vom Frühbarock bis hin zur Moderne. Sie war 20 Jahre lang Mitglied des Vokalsextetts "Singer Pur", das mit zahlreichen Preisen wie dem ECHO Klassik, OPUS Klassik und dem Bayerischen Staatspreis für Musik ausgezeichnet wurde. Daneben war sie regelmäßig Gast des „Hilliard Ensemles“ und sang mit dem Daedalus Ensemble, La Capella Ducale, dem Stuttgarter Kammerchor, GewandhausKammerchor Leipzig, Chor des Bayerischen Rundfunks und dem Nedelands Kamerkoor. Sie arbeitete mit zahlreichen Barockensembles wie der Hofkapelle München, der Lautten Compagney, L’accademia giocosa, La Banda und L’Arco. Ihre Ausbildung erhielt sie bei Ulf Bästlein in Lübeck und Graz, wo sie auch Mitglied der Opernschule war. Daneben besuchte sie Meisterkurse bei Julia Hamari, Klesie Kelly, Barbara Schlick und Charles Spencer. 
Claudia Reinhard ist Dozentin für Gesang an der Musikhochschule München und leitet verschiedene Chöre.
Weitere Infos: www.claudiareinhard.de, www.singerpur.de

Franz Vitzthum

Dieses neue Angebot der Sommerakademie richtet sich an erfahrene Sängerinnen und Sänger, die sich gerne in einem klein besetzten Vokalensemble und evtl. auch mal solistisch ausprobieren möchten.

Im Vokalensemble wird jede Stimme wird mit 1 – max 3 SängerInnen besetzt. 
Solide Chorerfahrung und Notenkenntnisse werden vorausgesetzt. Wünschenswert sind Vorkenntnisse im polyphonen Repertoire der Renaissance und Barockzeit. Die eigenständige Vorbereitung der vorab zugesandten Stücke ist ebenfalls Voraussetzung um die gemeinsame Probenzeit von Beginn an intensiv und musikalisch produktiv zu nutzen.

Am Nachmittag können je nach Anmeldelage doppelchörige vokale Werke oder Stücke mit Instrumenten erarbeitet werden, Vorschläge und Wünsche sind willkommen.

Franz Vitzthum, geboren in der Oberpfalz, erhielt seine erste musikalische Ausbildung bei den Regensburger Domspatzen. Sein Gesangsstudium absolvierte er 2007 bei Kai Wessel an der Musikhochschule Köln. Schon während seiner Ausbildung erhielt er zahlreiche Preise und Stipendien. 
Mittlerweile folgten Einladungen zu Solo-Abenden u.a. beim Rheingau Musik Festival, den Handel-Festspielen in Halle, Karlsruhe und Göttingen und dem Bach Festival Philadelpia. Er arbeitete u. a. mit den Dirigenten Hans-Christoph Rademann, Wolfgang Katschner, Vaclav Luks, Hermann Max, Marcus Creed und Philippe Herreweghe zusammen. 
Des Weiteren hat Franz Vitzthum bei diversen Opern- und Oratorienproduktionen mitgewirkt, u. a. bei Scherz, Satire, Ironie und tiefere Bedeutung (Glanert), Jephta und Solomon (Handel), Orfeo (Gluck) und Orlando generoso (Steffani) und in Spartaco (Porsile) an der Winteroper in Schwetzingen. 
Franz Vitzthum ist auch vielgefragter Kammermusikpartner. So konzertiert er regelmäßig mit dem Lautenisten Julian Behr, der Zitherspielerin Gertrud Wittkowsky, dem Capricornus Consort Basel und sang mit dem von ihm gegründeten Vokalensemble Stimmwerck. Diese vielseitige Tätigkeit spiegelt sich in seiner Diskografie wider, die laufend erweitert wird. Auch für das Projekt „All of Bach“ der Nederlandse Bachverenging hat er Videos aufgenommen.
Franz Vitzthum unterrichtet in Form von zahlreichen Kursen (für das Heinrich-Schütz-Haus Bad Köstritz, die Landesmusikakademie Hessen oder bei der Semana de Musica Sacra de la Habana auf Kuba). Er ist Lehrkraft für Gesang / Alte Musik am Dr. Hoch’s Konservatorium Frankfurt am Main. 
www.franzvitzthum.de

Frederik Heilig

Die Chorwerkstatt der Sommerakademie ist offen für alle Sängerinnen und Sänger, die gerne an einem langen Wochenende mit viel Spaß und Freude am gemeinsamen Singen die Klangwelt der Alten Musik erkunden möchten. Herzlich willkommen sind auch Menschen die bisher gar keine oder wenig Erfahrungen mit Alter Musik haben.

Notenkenntnisse und vom Blattsingen werden nicht zwingend vorausgesetzt. Im Vorfeld der Sommerakademie werden einige Stücke verschickt. Der Schwierigkeitsgrad der Literatur wird bewusst so gewählt, dass alle Werke im Laufe der Proben gemeinsam erarbeitet werden können.

Frederik Heilig  studierte katholische Kirchenmusik und Chorleitung an der Robert Schumann Hochschule in Düsseldorf und setzte bei internationalen Masterclasses einen weiteren chorleiterischen Schwerpunkt. 2014 wurde ihm das Deutschlandstipendium der Ewald-Horbach-Stiftung verliehen. Frederik Heilig war als Assistent tätig beim Mädchenchor am Essener Dom und beim Philharmonischen Chor Bochum. Diese Tätigkeiten gab er auf um 2016 Seelsorgebereichsmusiker in Haan und Gruiten (Kreis Mettmann) zu werden. An der Bischöflichen Kirchenmusikschule in Essen ist er Dozent für Chorleitung. 2019 war er Mitbegründer und ist seitdem Mitglied des Ensembles „The Orpheus Consort“, das sich auf Alte Musik spezialisiert hat und unterrichtet an der Landesmusikakademie Heek im Bereich Chor/Alte Musik.